Los jugadores que han estado jugando al cine durante muchos años, observando los cambios que siguen en el juego a lo largo del tiempo y jugando muchos juegos ya se han empapado en su universo y son muy conscientes de las reglas y reglas que lo guían. Los aficionados más grandes fueron capaces de atrapar incluso imprecisiones o errores en la lógica detrás de ella (que no es simple y depende de muchos elementos – Estoy impresionado).
De vez en cuando, sin embargo, hay comentarios de nuevos jugadores que indican que aunque BF2 es un juego relativamente simple, no todas las reglas en él son claras y obvias, especialmente al principio de la idad familiar del título.
Por lo tanto, era necesario crear, de algún tipo, una introducción al mundo del negocio del cine, que es este texto.
Pero vamos a explicarnos de inmediato; esta no es una guía sobre cómo producir buenas películas en el negocio del cine, sino más bien un intento de presentar las principales suposiciones del mundo del juego, que a primera vista pueden no ser obvias, y que vale la pena saber producir películas como soñaste.
Sin embargo, antes de entrar en detalles, algunas consideraciones generales sobre el juego en sí.
Juego y realismo
Inmediatamente comentaré primero sobre el realismo del juego. Un tema que a menudo es planteado por jugadores novatos.
Una de las definiciones más interesantes de realismo en los juegos que encontré fue, más o menos, sí (no puedo encontrar la fuente de donde vino, así que cito de memoria).
El realismo en los juegos es la eliminación de la realidad de todo lo que es aburrido.
Guiado por este principio, el objetivo del Negocio cinematográfico no era dar una representación muy literal de los matices de la realidad, sino centrarse en la mejor representación posible de los principios generales que rigen el mundo del cine y el cine.
Estos son algunos ejemplos que ilustrarán este enfoque.
Marcas, libras, dólares…
Muchos jugadores se preguntan qué moneda se utiliza en el juego. Bueno, la respuesta es muy simple... cualquiera específico. Ni el PLN ni el USD ni siquiera son euríbor. por qué... por lo tanto, no se le ocurre a nadie comparar los ingresos, presupuestos o ingresos por video con sus contrapartes reales. Tienes medios específicos y los conviertes en un mundo de juego que se rige por tus leyes.
Kali roba bien, Kalemu roba mal o binavor realismo
Una de las figuras de culto de la literatura polaca Kali del desierto y el bosque tenía esta famosa máxima que se refiere al hecho de que muchas personas piensan que es correcto lo que los echa a perder (o de la que reciben algunas ventajas).
El realismo es que muchos jugadores sólo lo exigen selectivamente. Cuando se trata de elementos que no están en la mente del jugador, de repente resulta que esto no es "realismo" sino "error en el juego".
Un ejemplo aquí son la inteligencia artificial y los jugadores de computadora.
Muchos jugadores preguntan por qué – los jugadores de computadoras tienen más dinero en efectivo, e incluso mientras hacen algunas películas malas con grandes pérdidas todavía pueden producir películas
Queridos productores de cine jóvenes, recuerden una cosa...
En general, todas las personas son iguales... sólo que no siempre, no en todas partes y no en todo.
En los negocios (no sólo en el cine) no hay idea de igualdad de oportunidades. Siempre hay cierta competencia que comenzó a jugar en la industria en la que operamos, mucho antes. Tiene más recursos, mejores contactos, es decir, en general, más oportunidades. El principio básico de los negocios... no te centres en la competencia... concéntrate en ti mismo para dirigir tu propio negocio lo mejor posible.
Clasificaciones de creadores o cómo interpretar estrellas
El sistema Star para presentar diferentes parámetros en el juego se utiliza en muchos lugares. Sin embargo, el significado de estas estrellas varía ligeramente dependiendo del contexto.
La regla general es simple. Cuantos más estrellas, mejor.
Si bien la clasificación por estrellas al describir los parámetros de los creadores es bastante intuitiva, más preguntas y dudas despiertan la evaluación de las actuaciones de un creador en particular en una producción determinada y las evaluaciones finales de las propias películas.
¿Por qué el video tenía todos los creadores clasificados 2* y como un todo clasificado 1 *?
La clave, que no es obvia, en este caso es la información de que las calificaciones de las actuaciones de los creadores en un vídeo en particular son RELATIVAS. Una calificación de asterisco en este caso indica el rendimiento de un creador en relación con sus capacidades subyacentes.
Así que la actuación a 5* en un aficionado poco conocido (sin foto), traducido en valores absolutos, puede ser peor que el rendimiento de 1 * estrella de cine talentosa.
Por lo tanto, cuando los creadores débiles grabaron una actuación sensacional (por sus modestas capacidades) la película no tiene que ser ni siquiera buena a la vez.
¿Por qué un actor de una película obtuvo 5* y los siguientes 1*? ¿Son valores aleatorios?
La aleatoriedad es de gran importancia aquí, el hecho de que el creador jugó muy bien en una sola producción no significa que el mismo nivel debe mantenerse en la siguiente. Sin embargo, dado que las estrellas son relativas, significa absolutamente que el actor jugó menos bien que a su nivel estándar.
¿Por qué el juego es aleatorio?
El juego no es tan aleatorio como puede parecer al principio. El hecho en algunos elementos de aleatoriedad (en realidad lógica deliminal) es bastante, pero gracias a esto obtenemos el efecto del realismo y la imprevisibilidad.
Si el juego se basase en algoritmos más estáticos, tarde o temprano todo el mundo desarrollaría un método probado para producir vídeos de 4 o 5*. Es suficiente para que el jugador (por casualidad) deje una película, entonces inmediatamente (como los productores reales) comenzó a generar secuelas (con el mismo elenco), lo que tendría el mismo efecto. Esto conduciría a una situación en la que después de 5 partes de Rambo el jugador tendría mucho dinero y encontraría que… El juego es aburrido.
Otro problema es que en el caso del negocio del cine, nos movemos dentro del arte. El arte no es matemáticas, y no es fácil juzgarlo o categorizarlo, y mucho menos determinar de antemano el efecto final de la obra producida. Refiriéndose a, tan querido por algunos, la realidad, no es la regla que la contratación de los mejores creadores siempre en efecto da una obra excepcional. Probablemente has estado en una producción marcada con grandes nombres muchas veces, que resultó ser una película promedio, y tal vez incluso débil. Esto no puede ser asignado por algoritmos estándar, y un elemento de aleatoriedad da esta imprevisibilidad.
Por otro lado, este enfoque significa que no siempre necesitas a los mejores creadores para obtener un muy buen video, y a menudo podemos sorprendernos por combinaciones muy no cotidianas de creadores o géneros (que a veces pueden hacer una sonrisa en los rostros de los jugadores).
Gracias a la lógica del rompecabezas siente la tensión en el estreno de cada película. Nunca se puede estar seguro del resultado final y es lo más deliberado posible. Incluso si haces 10 buenos videos, 11 pueden ser pésimo (lo que resulta en pérdidas) y todavía tendrás que luchar por sobrevivir. Por otro lado, a veces se pueden encontrar sorpresas agradables, cuando una película que no muestra esperanza resulta ser una gran producción sobre la que los críticos se derriten y el público se apresura al cine.
Ese es el poder del juego.
La aleatoriedad también afecta a la estrategia. Siempre tienes que estar preparado para algo que no funciona para ti.
Business Film 2 es un juego en el que no intentas producir buenas películas, pero minimizas la posibilidad de producir películas pobres.
¿Tiene sentido la aleatoriedad utilizar alguna estrategia?
Pero, por supuesto, las estrategias son recomendables... pero estas son principalmente estrategias a largo plazo. Por lo tanto, no deberías deprimirte cuando tu película no sale ni invierte todo tu dinero en una producción de sueños. Puede resultar ser una solapa y ahogaremos todos nuestros recursos financieros en ella.
Una de las decisiones a largo plazo que un jugador debe tomar puede ser cómo hacer videos. ¿Decides comercializar “Visto”que están destinados a atraer a un público amplio y proporcionar un gran público o cine de arte ambicioso que luchará por premios en festivales de cine? Ya sea que quieras hacer producciones íntimas independientes o ir en la dirección de éxitos de taquilla.
Puede ir tras la línea de resistencia más pequeña para ganar dinero en producciones comerciales, pero entonces la capacidad de crear escenarios más avanzados es limitada. Así que o eres un jugador discreto y ganas dinero con comedias comerciales y películas de acción, o tienes el alma de un experimentador y un artista y estás tratando de crear producciones más ambiciosas que tengan posibilidades de ganar premios en festivales. Por supuesto, también puede mezclar ambas estrategias libremente. Film Business 2 le ofrece la oportunidad de tomar tales decisiones.
Es un juego que sintaxis para el pensamiento continuo y la experimentación...
en lugar de usar plantillas y soluciones prefaseadas.
Piensa en qué tipo de película quieres hacer, es decir, sobre géneros, parámetros de guión y elenco
Hay 23 géneros de películas para elegir... y no fueron creados para dar una sensación de diversidad... realmente difieren. Así que cuando eliges un género de acción, y quieres hacer una película con estilo Piratas del Caribe éste… este no es el camino a seguir.
Piensa cuidadosamente en qué tipo de película quieres crear o si es acción, aventura, ciencia ficción, fantasía y tal vez una historia de crimen.
Cada uno de ellos distribuye de manera diferente las proporciones disponibles, el número de efectos especiales esperados, el nivel del escenario o incluso el fundido (número y/o tipo de personas involucradas en el proyecto).
La especie es importante
La elección de las especies determina muchos elementos. Depende de él si el escenario debe ser muy bueno o simplemente promedio porque la especie no requiere su más alta calidad. El número y tipo esperados de creadores, así como la cantidad y calidad de los efectos especiales, también dependen del género.
Las especies también se pueden dividir en más fáciles y más difíciles de producir. Es más fácil, como la comedia o la acción, donde intuitivamente sabemos elegir parámetros. Es un poco más difícil crear un buen romance o crimen, que requiere la optimización de parámetros teniendo en cuenta muchos criterios.
Parámetros del escenario
El juego tiene tres parámetros básicos que caracterizan el escenario en el que el jugador se ve afectado son: humor, violencia y sexo.
- humor es sólo la cantidad de situaciones divertidas o diálogos que anticipamos en la película
- violencia aquí es un poco menos intuitivo porque este parámetro es responsable no sólo de la cantidad de violencia en el juego, sino también de la cantidad de acción.
- sexo esto también debería ser obvio. La cantidad de afeitado y sexo en la película. Y todo se trata de sexo, no de romance, amor o sentimientos superiores similares.
Otros parámetros de escenario incluyen la cantidad y el tipo de creadores y la finalización.
Nivel de escenario
El nivel de escenario se calcula en función de la configuración de estos tres parámetros. Y se basa en el valor esperado de cada uno de estos parámetros para una especie determinada.
La elección de los parámetros correctos depende del género y del tipo de película que quieras hacer. En este caso, no siempre más significa mejor.
¿Y las emociones/tensión?
Muchos jugadores se preguntan cómo establecer la emoción / tensión en el video ... la respuesta es simple... no puedes configurarlo. La tensión/emociones que evoca una película dependen del rendimiento de los creadores individuales. Así se materializa el director, actores, compositor o director de fotografía en forma de un emocionante resultado final. Esto distingue las producciones sobresalientes de la media, incluso con los mismos creadores.
subespecie
Un subgénero de una película es un parámetro que define con un poco más de detalle qué vídeo lograste crear manipulando todos sus parámetros. No tiene mucho impacto en el juego, sino más bien un sabor extra que sugiere lo que has logrado disparar. Además, se utiliza para generar opiniones.
Críticas y público
Una vez que tienes un guión y vas a la producción de la película, vale la pena considerar quién es nuestro objetivo (grupo objetivo). ¿Queremos hacer una producción puramente comercial, cuyo objetivo principal es atraer al mayor público posible al cine y ganar mucho dinero, o luchar por premios en festivales creando una película un poco más ambiciosa (aunque menos popular debido a la menor asequibilidad).
Se sabe que los gustos del público a menudo difieren de los de los críticos. Por lo tanto, los elementos a los que cada uno de estos grupos llama la atención difieren entre sí.
Por lo tanto, puede haber situaciones en las que la película 3* no regresa (aunque en teoría la gran mayoría de estas películas deberían generar algún beneficio). Esto significa que hiciste un video decente, pero… para cualquiera. Además de poner en la calidad de la película, tratar de tener en cuenta los gustos del público también.
Tenga en cuenta que las películas comerciales (generalmente no muy exigentes intelectualmente) son el público más popular. Por lo tanto, cuanto más ambiciosa sea la producción, menor será el público la verá.
Nivel de escenario vs Objetivo
Por supuesto, es bueno tener un buen escenario... sin embargo, no es un elemento indispensable para producir una buena película. Sobre todo si queremos que el trabajo sea más ambicioso. En este caso, los críticos miran con más suavidad el nivel del guión porque encuentran que su extrañeza / otra cosa es la intención consciente de un artista que quiere romper patrones y estándares.
Por qué es tan difícil ganar premios
Porque todos no ganan premios. Este es un punto culminante para el que tienes que trabajar duro. Así que si quieres ganar un Oscar de inmediato, tienes muy pocas posibilidades de hacerlo...
El mero hecho de los costos promocionales asociados con un festival determinado debería darle una idea al jugador. ¿Estoy seguro de que mi video tiene posibilidades de ganar el premio? ¿Es una película hecha para este festival de cine en particular? No engañemos a los Oscar no consigamos las mejores películas... obtienen películas que obviamente han sido filmadas bajo las preferencias de la academia.
En el Negocio del Cine, cada festival tiene sus propias preferencias para las nominaciones y los premios posteriores. Por lo tanto, es bastante difícil hacer una película que gane un premio en cualquier festival (aunque no es imposible).
¿Y si el video no sale?
Simplemente no se rompa, y analice por qué el video no estaba a la altura de sus esperanzas. Ya fuera un problema con su concepto, mala selección de creadores o mal desempeño.
Las razones más comunes por las que un video no sale de la mente del jugador.
Malas suposiciones
completamente no pensó en qué y para quién quieres hacer una película, a pesar del hecho de que los actores jugaron bien y la crítica dio incluso 3 * es la película no paga .... bueno, sí si hiciste horror sin restricciones de edad, película familiar artística durante 15 años o porno gay comercial con viejos actores ... es difícil contar con las multitudes asediadas salas de cine....
Mala selección de creadores
todos los creadores tenían buenas calificaciones, y sin embargo, el video estaba mal calificado... tal vez acabas de seleccionar mal a los creadores (tenían muy poca predisposición a un tipo particular de película o carecían de talento). Aquí es importante seleccionar creadores para un tipo particular de película, pero el talento también es importante y no debe ser completamente ignorado.
Pobre rendimiento de los creadores
tienes un buen escenario, bien seleccionados los desarrolladores con parámetros decentes y aún así las notas de los críticos son bajas ... leer la revisión y ver cómo los creadores trabajaron en su producción tal vez esta vez su rendimiento estaba por debajo de sus capacidades nominales.
reinversión
Ya tengo 100mln y puedo hacer todo ... Así que elijo un drama con 7 actores cada uno de ellos es el nombre más importante, famoso e icónico del mundo elegir para este mejor director ... por supuesto, tiro intensas campañas publicitarias ... y consigue una película de 3* que trae 50m.... pérdida... ¿por qué?
El jugador comienza a actuar como un productor típico de Hollywood, que con un presupuesto cósmico piensa que elegir la crema en sí en el elenco hará que la película traiga cocos ... olvida los costos... y la razonabilidad de su incurrimiento.... ¿Realmente necesitas un actor en un papel episódico que cuesta 5 millones... o en estudio de teatro por 20 millones con postproducción ... Sí, puede salir de este megabloqueo ... pero cuando el video resulta que sólo la pérdida promedio puede ser severa...
Me estoy quedando sin dinero todo el tiempo y mis videos son pésimo... El juego es demasiado difícil…
El juego no es tan difícil como puede parecer al principio. Además de aprender los principios básicos del mundo (es decir, leer este texto), intente:
- pensar y experimentar
- analizar sus vídeos (después del lanzamiento)
- si tu estrategia no funciona... cambiarlo
- que usted no ha dejado un video todavía no testifica nada
- considerar qué efecto desea lograr y cómo se puede implementar con los mecanismos disponibles en el juego
- considerar el comportamiento de los espectadores y críticos
- elegir creadores de acuerdo con el escenario y el tipo de producción, no se olvide de su talento
- no siempre más significa mejor
- no tienes que contratar a las estrellas más caras para hacer una buena película
- no todos los tipos de películas necesitan tener efectos especiales sensacionales
- no siempre tienes que hacer un buen video para obtener ganancias, promedio (pero videos correctamente estrellados) puede traer ganancias decentes
- Evita los extremos al principio del juego cuando aún no tengas la sensación y los recursos adecuados para compensar posibles fallas de producción. Una película con una sola, o con un máximo de 7 actores, con todos los parámetros ajustados a valores mínimos o máximos, las propias animaciones o la ausencia de actores profesionales en el reparto... son movimientos arriesgados.
Realmente no tienes que contratar a las mejores estrellas de Hollywood para hacer buenas películas. Sí, tal estrategia también puede traer resultados positivos (aunque en la fase inicial, cuando tienes recursos limitados, será bastante difícil) no es sólo el enfoque correcto para hacer videos. Los experimentos no convencionales también suelen sorprender. El análisis y la estrategia a largo plazo con optimización multi-criterios es la clave del éxito.
Tomiga, ¿por qué no escribir específicamente cómo hacer buenos videos!
Porque soy de una generación en la que los juegos se aprendieron sin manual de usuario. Donde era divertido masticar la mecánica del juego, y los juegos plantearon algunos desafíos forzando el pensamiento y la combinación. BF no es un juego al que te sientas y obtendrás buenos resultados de inmediato, es un juego que requiere paciencia y creatividad.
Por eso es un juego para los amantes del cine de verdad.
Espero que este texto facilite a los jugadores novatos encontrar su camino en el juego y que no sea demasiado frustrante en sus primeras etapas.
Film Business no es otro juego sencillo al estilo de los que encontrarás en Facebook. Tiene mucha profundidad en él, que a primera vista no se puede ver ... por lo tanto, tratar de pensar, experimentar y no rendirse cuando algo no va a salir de inmediato... es un juego para personas creativas y… pacientes.
Esto es tanto como una introducción más información sobre las reglas del juego se puede encontrar en la sección Ayuda.